“對于商業空間而言，可識別度很重要，可識別度轉化為回報率更重要，這是我們為客戶設計的核心。生活敘事是手法，場景沉浸是效果，商業擴容是目標。” —— 壹壹建筑設計｜王亮

Life Narrative 所謂商業展廳曾一度是單品與單品的孤立世界而今生活方式將單品與單品的關聯塑造為體驗式的沉浸場景人們在方寸之間、游歷之外、沉浸之余閱見時間的實體、品牌的內核以及生活本質的美好 壹壹建筑設計作為一家綜合型設計公司，擅長商業展廳的品牌構建與場景營造，其設計不僅關乎商業模式的排列，更嵌套了對使用者預期的生活方式體驗的調研。 設計該品牌展廳時，“自然創造，詩意構建”理念的豐富性，在商業與藝術、生活的平衡中，將展廳提升至生活館的維度，擴容場景的情感肌理，煥然一新的同時極具現代詩意。而商業看似退隱于后，實則在品牌認知深入人心后，在對使用者消費偏好的習得中，達至從物件到精神的認同感與忠誠度，保持穩定的回購節奏。 東方·入境EAST - ENTRY

青苔微露，丘景自成，入口處即見東方。 設計上鑿開一方，援引天光，禪意置景。設計師希望展廳帶給人的第一視覺是純粹的東方詩意，但不是絕對直白的展露，而是在迂折縈回的遞進層次間。將那份輕盈的時空溯洄之感變得真實，虛與空自然而然，禪與詩靈動深刻。

建筑的體塊、結構、理性，在消解中尋譯，化為設計師筆下的東方。這種東方氣韻生動，無關傳統的符號，而是一種空納萬境的自由，是精神性的東西，故得自在與指引。摒除了偶然性，空間的詩意轉向品牌的高度，是對場景與生活無限想象的“出口”。這已是另一重哲思了。 詩意·自然POETIC - NATURE

自然之道，文明緒風。暖光搖曳，生活溫度。 展廳的存在，是對傳統賣場模式的替代，是將聚焦點從單個產品轉移到產品所組合的具象生活方式，是從常規展銷到沉浸式體驗的跨越。生活溫度，成為壹壹建筑設計構建展廳場景的核心，設計師剝離商業植入的生硬感，空間之中隨處可見自然落筆，呼應閑風沐光的詩意境界，日常妙境與藝術隱喻盡在不言中。

自然，是一種過渡方式，穿透功能樣板的隔斷，串聯不同場景下的生活閑情，抵達理性之外的愜意。適當的尺度均衡下，洞見樹枝疏影、青苔新綠、菡萏初展、茶葉舒卷，一窺寧靜而深邃的東方意境。

自然的造物與匠工的信仰合一，材質已是另一種形式的智慧。這種智慧，是精鑄輪廓，也是解構細節，設計師重新審視“加法”的力量，超越“減法”的意義，至此商業展廳的先鋒性掙脫了功能與美學的表面敘事，摩登都會生活的真諦一覽無余。

材料的豐富，與文明的進程、審美的藝術同步。場景之中展露的，恰恰是材料本源的包容性。材料不只是物質的現代化表達，作為幾何構圖的線索，直角與弧度交織，一一還原經得起聯想與推演的真實生活場景。空間附著美好日常圖景，望之愉悅，觸手生溫，懷以從遠方到近處的生活理想。 光影·共情SHADOW - EMPATHY

光影曼妙無形，雕刻出空間型格。 光影的戲劇性，與諸多家具、器物在時間的互動中，不外乎一張一弛的儀式感、一虛一實的體驗感。壹壹建筑設計極擅光影藝術的運用，在其看來，光影是與空間共情的理想狀態，撇去矯飾，留存真意。朝夕之間的光影變幻，陪伴著空間情緒的升溫，抽象之中有欣欣向榮的共鳴。

或是自上而下的發散，或是由內及外的漫開，光與影重新定義空間的邊界。循著光的記憶，踏著影的軌跡，場景營造在先驗與超驗的對立統一之中，回歸到物的細節、全局的秩序，推演出背后的生活態度，勾起來訪者的流連之意。 場景的豐富性，與生活方式的綜合形態緊密相關，壹壹建筑設計將對使用者預期的產品及體驗融入調研之中，家具所圍合出來的畫面回應著日常需求。

吧臺小酌、圍爐憩談、捧書靜閱......設計師的場景設定，是為人的多元社交與興趣愛好服務的，讓整體櫥柜、整體家具悄無聲息地融入時間的縫隙，凝為空間的骨骼。

商業之道，數據會說話；場景營造，生活會流露。壹壹建筑設計深諳商業場景持續煥發生命力的重心，在于以場景承載需求 —— 在功能之外，還需要審美、情感、體驗、自然、光影等方方面面的包容性。在品牌展廳的設計中，既有理性的創造，在商業層面上實現了場景坪效的最大化、品牌植入的柔性化；亦有詩意光影、東方哲學的深邃交響，展呈了生活方式的差異化，時間與空間積極互動，容身與棲心合一，場域精神漸入佳境。

?項目名稱 丨 博卡尼商業展廳

項目地點 丨 廣東省深圳市

項目面積 丨 1000㎡

竣工時間 丨 2021年12月

室內設計 丨 壹壹建筑設計、壹喜軟裝設計

主創設計 丨 王亮

設計團隊 ｜ 王亮、周芬

軟裝設計 丨 謝愛東、張霞

圖片攝影 丨 視方攝影