目心設計丨重慶 NORHOR 藝術館,百年米倉的重生
場景再生
我們必須讓發展的城市與其中的歷史建筑進行有意義的對話,這種對話是空間性的、時間性的,當然也是地方生活文化與記憶認同的對話。
重慶 NORHOR 坐落于南濱路米市街歷史文化街區,原“合記堆店”糧倉舊址,為獨棟紅磚老建筑,始建于十九世紀90年代。項目毗鄰長江東水門大橋,面積近 5000 ㎡,并配有地下停車場。這也是目心設計研究室為 NORHOR 家居設計的第四座家居展廳。
歷史建筑、城市場景的更新設計與新建建筑的最大不同,在于其所處的空間場景已然形成,并在其建成至今的歷程中一直與周邊人、事、物發生密切關系,既有的記憶和情感作為場所空間的有機組成部分被留存。因而歷史建筑的更新設計不僅要對建筑本體加以保護,更重要的是對其所在的建筑環境空間場景進行再生設計。
“場景”的進一步發展,是由生活在其中的人自由完成的。其客觀的組合性決定了在內部設計中需要將氛圍組織得更加生活化,而外部空間需要有一定的留白,來讓人們對更新的城市場景做出適當的反應。
“你從南濱路一路走來,看到這棟紅房子,就知道米市老街到了。”這是合記堆店長久以來在人們心中的地標感受。任何城市空間不論過去、現在或未來,它一直是變化的。在重慶 NORHOR 項目中,設計師保留并修復歷史建筑的結構。發掘歷史建筑“新”的社會價值,實現可持續利用。
近代公共建筑的建構體量使其具有了很高的靈活性,結構形式與內部空間沒有強硬的對應關系,這也就為其更新發展提供了更多的可能性。
△城市廣場
“場景”是在社會空間基礎上,強調不同的設施與活動的有機集合及其嵌入的文化意涵,而非單一的空間。正是這些文化意涵,改變了人們的態度與行為,影響著城市生活。
△入口前廳
設計師將建筑立面完整地保留下來,并將標志性的記憶感受延伸到室內,入口前廳使用與外立面呼應的紅磚與拱形元素,將新舊兩種材料通過“拱窗”與“門”的比例與形式感聯結。
△一層前臺
△挑空區下望
在地性消解了隆重的陳列感,走入樓中,仿佛已在此處生活許久。前廳、中庭,由強漸弱的冷暖對比襯托出不同的生活場景,展廳連貫卻相異的空間色彩通過人們熟悉的材料本身展現……人透過色彩,看到與自身性格相近的家居,這份啟迪與寧靜,卻是由這座緘默的老樓帶來的。人、空間、家居的古老連結借由這次展廳設計的契機再次傳達出來。合記堆店的集體記憶,成為NORHOR表達品牌觀念——“一切從家開始”的絕佳語境。
△極具張力感的藤條藝術裝置穿插于中庭
樓梯區域上方的簡潔空間,盛開著一朵以黑色藤條為媒介的抽象的花,曲線形的姿態柔化融合了上下空間。與GR ATR 合作的空間藝術裝置意為“每個人都是世界上唯一的花”,愿將飽含希望的、柔軟舒適的感受傳遞給每一個人。
△原木桁架結構的保留
現代風格的家居展示空間與經過保護修復的桁架結構并存并形成強烈視覺沖擊。家居的色澤質感與桁架木色相呼應,光感的暗示使大跨度空間變得親切。通過將材料質感與顏色關聯,體現新與舊的融合,讓整棟建筑擁有和諧統一的視覺感和空間感。
△藝廊
在展示區域以外,改造中也融入了美術館的功能,米市街歷史文化街區正在重新恢復生機,NORHOR 重慶展廳將作為其中的商業&文化復合空間,以重現當地的深厚歷史,并將其延續傳承。
△如同雕塑般的天井植物
中庭區域,將天光引入,空間與材質配合借景,用綠植創造出一個半環繞式的空間,引導流線向更深處前進。同時增加中央區域的通透性,緩解人游走過程中的疲憊感。
△溫潤的展廳一角
△保留原有屋頂結構
“適度設計”的基礎是了解到社會歷史中有龐大的依托去借力。尊重歷史,是出于被歷史所觸動,以及對其社會價值的驚鴻一瞥。合記堆店是米市街有形的歷史,在城市生活中維系情感、留存文化。對歷史建筑的改造是在保護這份珍貴的共同記憶的前提下,使其功能適應于現代化生活,也就是,用“適度的設計”讓老建筑進化,重新成為城市機體的一部分。
△多樣化展廳場景
在設計師看來,所謂的場所精神,既存在于錨固于場地的物質存留,又存在于游離于場地的詩意呈現。設計希望新介入的元素既保持對既有環境的尊重,有限度地介入現存空間之中,同時又以一種清晰可辨的方式避免與既有環境產生附著或粘連,通過和陳舊的部分形成比對性的并置關系,進而實現歷史環境的回溯與激活。
項目名稱丨重慶NORHOR家居藝術館
項目地址丨中國 重慶
設計內容丨建筑改造+室內設計
建筑面積丨5000m2
設計時間丨2020.09—2020.12
施工時間丨2020.12—2021.05
設計團隊丨張雷、孫浩晨、泮婭、馬旭、余沅澤、陳旭瓊
項目攝影丨吳越
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