在古代奏樂，擊“鐘”為始，擊“磬”為終，金屬和玉器的惶惶之音取其溫潤通透之音律和諧，“金聲玉振”原意為一首完善的樂曲，孟子將孔子思想比喻為一首完美無缺的樂曲，同樣也可將其類比做美好靈魂之間的豐富激蕩。

項目位于遼東半島的大連旅順，百年煙云賦予了旅順城市獨特的韻味與底色。項目本身結合歷史風貌和人文情懷，在歷史的滄桑感和記憶的斑駁間交匯。

沙盤正中與建筑正統對稱相契合，延伸至室內中軸對稱，整體環繞的交通流線在空間的處理手法上材料元素的層疊營造空間的層次感，不顯山露水，卻能體味到其中的靈動與厚重。

挑空區屏風采用三面環抱的空間布局，敞懷四海容納八方。屏風選用透空設計，背景為代表城市歷史文脈的白玉山、旅順火車站、旅順博物館等具有在地特征的建筑景觀，喚起屬于都市的獨特記憶。 吐納呼吸之間，層次退讓疏密，縱向金屬線條與橫線的交織成將背景畫面巧妙劃分為不同的區塊，形影顧盼。

背景采用孔雀藍作為底色，質感清冽卻充滿想象。在各種明度的金色之間迂回婉轉卻銜接得宜。采用金屬片彎折鑲嵌，穿插其間，寓意海面上逆風飛翔的海鳥。與橫向寬窄交錯的金屬，蒼茫海面的波濤翻涌交錯的裹挾著氤氳的水汽，在平靜之下依舊暗流翻涌。

項目本身結合歷史風貌和人文情懷，以圖像學作為整個項目的設計結構的理論方法，從元素和意向背后的圖像學含義來針對設計的構成要素和文化含義給出相應之美學判斷。

大面積金屬網面的使用，使得空間的穿透性和功能分區原則做到了透明化，大有撥云見日的暢快感受與欲露還羞的有機平衡。而屬于金屬網的獨特肌理，為空間背景的合理分割提供了含蓄之美。

空間媒介的傳統，在這一場域被激發嬗變。設計的退讓有時比形而上的感官刺激更具魅力，正視需求，遠比形式和內容層面的紛擾更有意義。

玉器之溫潤和金屬之剛健，在樣板間的設計中得以延續。遞進的層次愈發渾然融通。材質的側才與質感本事即為審美的終極目標。出塵之余，生活的本真被重新喚醒。

空間色調作為統領空間啟領者，主張了整體流動對話之間的奏鳴。淡雅的灰白基底，精細潤澤的體塊以不同角度的深淺和飽和，強調自發的空間維度，消解掉的是普世意義上的空間邊界。以現代方式重新詮釋空間和細節，穿插在感官視角和肌膚觸感之間，捕捉微小的情緒變化和理智更迭。

眼前有山海，心中便是從容。將內心的波動，物化為空間物語的沖動，構成感知存在的方式。身心與情智，記憶與想象，被反復強調細化，衍生出頗具當代現實意義的空間組合。